Séances 1 à 4 · Le point de départ

Séance 1 : Pourquoi j'écris (1H30) 

• Se présenter par un mot, une image, une sensation 
• Écrire sans filtre : le premier texte brut, sans correction (écriture automatique)
• Comprendre ce qu'on cherche à dire versus ce qu'on dit vraiment
• Apport théorique : tour d’horizon de la poésie contemporaine

Séance 2 : L'émotion comme matière première (1H30) + guest

• Identifier ses émotions dominantes et les transformer en images concrètes
• Exercice : écrire la colère sans le mot colère, la tendresse sans le mot tendresse
• Travailler sous l’angle "montre, ne dis pas"
• Lecture croisée et retours collectifs

Séance 3 : Le quotidien comme poème (1H30) 

• Observer l'ordinaire : un trajet, un geste, une lumière
• Exercice de liste poétique : trouver le rythme dans l'accumulation
• Introduire la notion de densité : chaque mot doit porter son poids
• Réécriture d'un texte existant avec cette contrainte

Séance 4 : La contrainte libère (1H30) 

• Découverte des contraintes créatives (lipogramme, anaphore, syllabe fixe)
• Exercice OuLiPo : écrire sous règle pour contourner l'autocensure
• Comprendre comment la limite force l'originalité
• Présentation orale courte de son texte contraint

Séances 5 à 9 · L'art de la précision 

Séance 5 : Réduire sans appauvrir (1H30) 

• Principe de l'élagage : supprimer un mot sur deux sans perdre le sens
• Exercice : un texte de 20 lignes → 10 lignes → 5 lignes
• Apprendre à tuer ses mots préférés, ses habitudes de langage
• Discussion : où est la frontière entre l'essentiel et le beau superflu ?

Séance 6 : Le son, la musique intérieure (1H30) 

• Introduction aux allitérations, assonances, rimes internes, compréhension de sa propre musicalité
• Lire à voix haute pour entendre ce que l'œil ne voit pas
• Exercice : réécrire un texte existant pour qu'il sonne juste
• Comprendre que la poésie s'entend avant de se lire

Séance 7 : Structure et rupture (1H30) + guest

• Le vers libre, le blanc, la ponctuation comme outils de sens
• Exercice : le même texte en trois mises en forme différentes : l'effet change tout
• Quand casser la syntaxe renforce l'émotion
• Travail sur ses textes personnels avec cette grille de lecture

Séance 8 : Point de mi-parcours (1H30) 

• Chaque participant présente un texte retravaillé depuis le début du parcours
• Retours collectifs structurés : ce qui fonctionne, ce qui peut encore s'ouvrir
• Séance-bilan : chacun identifie sa "signature" d'écriture naissante
• Définir ce sur quoi chacun veut travailler pour la suite

Séance 9 : Le texte final (1H30) 

• Chaque participant choisit un texte ou en écrit un nouveau qui le représente vraiment
• Atelier de relecture collective : derniers ajustements
• Introduction à la notion de corpus : un texte ne vit jamais seul
• Présentation orale informelle du texte, encore assis, sans enjeu de performance

Séances 10 et 12 · La déclamation poétique

Séance 10 : Poser sa voix, trouver sa posture (1H30) + guest

• Exercices de respiration, de placement vocal, d'articulation
• Comprendre que la voix est un instrument : grave, rythme, silence
• Travailler la posture et le regard face au groupe
• Première déclamation d’un texte de quelqu’un d’autre, debout, sans accompagnement

Séance 11 : Ressentir son texte (1H30) 

• Jouer avec la particularité de sa voix, de son souffle
• Trouver le bon rythme pour le bon texte
• Savoir s’écouter pendant qu’on dit
• Déclamation partagée de son texte, retours collectifs

Séance 12 : La scène comme aboutissement (1H30) 

• Déclamation finale de chaque participant devant le groupe, en conditions proches de la scène
• Accompagnement musical ou non, sélectionné en accord avec le texte
• Performance proche d’une version finale